摘要：　　有关美术的历史与理论，参考书有：　　1、E.H.贡布里希《艺术发展史》　　2、《外国美术简史》中央美术学院 外国美术教研室　　3、王...

　　1、E.H.贡布里希《艺术发展史》

　　2、《外国美术简史》中央美术学院 外国美术教研室

　　3、王受之《世界现代设计史》

　　4、王伯敏《中国绘画史》

　　5、《中国美术简史》中央美术学院中国美术教研室

　　贡布里希对70、80年代中国美术的发展起奠定作用，设计史走向现代以后，和西方的绘画可以叠在一起。首先对于西方美术史(西方是关键)，可以分为几个阶段A古希腊罗马B文艺复兴C19世纪法国美术D现代主义美术，其中文艺复兴是关键点。

　　A 古希腊时期的美术也称为古典时期，主要集中在建筑，审美比较典雅(进步的伟大)理想美，造型适合于人体，非常准确，如米隆《掷铁饼者》 韵律感和节奏感

　　古罗马主要成就市政建设，公共场所建设，如券拱组合--斗兽场，万神庙的特点是没有一个窗户，只有一个门。

　　雕刻：古罗马与古希腊由外在转向内在，主要有(卡拉卡拉-奥贡斯都)外在肌肉骨骼转向内在的个性和内心。

　　中世纪的美术：1拜占庭式的，壁画是镶嵌式的如圣常维亚教堂2罗马式的，纪念碑式的如比萨斜塔3哥特式的，如巴黎圣母院，充满了理性。

　　B 文艺复兴时期(关键)分为1文艺复兴早期2文艺复兴中期和盛期3文艺复兴晚期。文艺复兴从中世纪的神性走向人性。

　　早期：典型人物有乔托，最先确立现实主义的人《逃亡埃及》《哀悼基督》

　　佛罗伦萨 马萨乔《出乐园》

　　波里利切《春》《维纳斯的诞生》回到古希腊的审美

　　把神性逐渐退去转向人性，把透视性运用到绘画中。

　　中期：三杰：达芬奇《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》;米开朗基罗，雕刻悲剧的人物《摩西》《夜》《晨暮》;拉斐尔，画风柔美《西斯廷圣母》《雅典学院》，成为后来学院派基本审美标准。

　　后期：威尼斯画派 以风景为主 提香《沉睡的维纳斯》

　　C 19世纪，文艺复兴后期以后→200年

　　鲁本斯 巴洛克画家 (凡代克 油画 亚麻画)强调的运动感、激情感、神秘感、空间感;

　　伦勃朗 酱油调 酒窖式 《自画像》《夜巡》很强的舞台效果;

　　洛可可风格 受东方绘画的影响 布歇

　　主要人物又分为三个时期：

　　1 新古典主义 学院式 大卫《萨宾女人》

　　2 浪漫主义 德洛克洛瓦《自由引导人民》，......《梅杜萨之画》 安格尔 《大宫女》

　　3 批判现实主义 突尔贝《打石工》米勒《晚钟》《拾穗者》;罗丹《思想者》

　　印象派：风景 莫奈《日出印象》;新印象主义-- 点彩派：修拉《大碗岛上的星期天下午》;后印象主义：梵高、高更和塞尚(现代艺术之父，结构画-需要空间、对象的结构)现代主义的奠基人

　　中国部分

　　主要是绘画：

　　1 六朝绘画 魏晋南北朝 顾恺之《迁想妙得》《传神写照正在阿堵中》《洛神赋图》第一个高峰 "六朝三杰"(顾恺之、张僧瑶、陆探徽)

　　2 唐 人物画 吴道子 鬼神画 张宣《捣练图》周坊《水月观音》《杨贵妃出浴图》(唐代妇女)

　　3 北宋 山水画 荆浩《匡庐图》-北派 关同-北派 董源-南派 巨然-南派 李成-北派 范宽-北派

　　4 (画)南宋四大家-刘松年 李唐 马远 夏圭(马一角，夏半边)

　　5 (画)元四家-黄公望 吴镇 王荣 倪瓒 另一个高峰

　　6 明四家-文证明 唐寅(唐伯虎) 沈周 仇英

　　清代 四王画派--王时敏 王鉴 王翠 王原祁 四个和尚(要求创新)--八大山人(朱耷) 弘仁 髡韬 石涛 扬州八怪-郑板桥等。